Как узнать тональность бита
Лучшие инструменты для определения тональности трека
Как ни крути, но музыка — математика. Там тоже надо всё точно рассчитать. Ведь если, например, свести два трека, несочетающихся по тональности, можно получить звуки, от которых кровь из ушей пойдёт. Чтобы узнать, какие тональности можно сочетать между собой, используют колесо Камелота.
А чтобы узнать, в какой тональности звучит определённый трек, используются специальные утилиты и онлайн-сервисы. Вот о них я и расскажу в этой статье.
KeyFinder
Портативная десктопная программа, которая позволяет выявлять тональность сразу у нескольких треков.
С её помощью вы сможете получить подробную аналитику треков, вписывать тональность в название трека, находить нужную композицию в iTunes и многое другое. Есть версия утилиты для Mac.
Из минусов — разработкой программы больше никто не занимается, а также она не очень шустро работает.
Rekordbox
Крутая платформа для диджеинга, которая также подходит и для определения или изменения тональности, и для микширования треков.
Из минусов я бы выделил необходимость заводить аккаунт в приложении и то, что нельзя анализировать больше одного трека за раз.
Song Key Finder
Онлайновый сервис с кучей функций, среди которых есть и возможность определения тональности треков. Также умеет определять количество BPM в треке. Для анализа вы можете загрузить сразу несколько треков.
Единственный минус — может сбоить при выборе слишком большого количества файлов за раз.
Virtual DJ
Ещё одна мощная программа для диджеинга, которая умеет определять тональность трека. Может найти все музыкальные файлы на вашем компе. Либо добавьте нужный трек или целую папку вручную.
Поддерживает анализ сразу нескольких треков, умеет определять количество BPM и показывает дополнительные сведения о дорожке. Есть версия под macOS.
Get Song Key
Онлайн-сервис, заточенный специально под выявление тональности музыкального файла. Максимально простой интерфейс — просто перетащите нужный трек в окошко, и сервис проанализирует его. Поддерживается анализ сразу нескольких файлов.
KeyFinder 1.25
Информация о программе
Описание
Сведение треков и создание ремиксов на песни — сложная задача. Важно не только свести треки с точки зрения ритма и музыкального вкуса, но и совместить их гармонически. Если не выполнить гармоническое сведение с учетом тональности, самые крутые треки при объединении станут скрипом гвоздя по стеклу. Каждый опытный ди-джей знает, что музыка — это не только творчество, но и математика.
Узнать, какие тональности сочетаются друг с другом, можно с помощью колеса Камелота. А определить тональность конкретного трека поможет программа KeyFinder. Это простая и бесплатная утилита, которая позволяет моментально узнать тональность композиций. Тональность в утилите указывается по колесу Камелота — комбинацией из цифры и буквы. Также программа выполняет подробный анализ трека, где отображается график тональности в соответствии с пианино. Пригодится тем, кто привык определять звучание по старинке и не до конца доверяет программам. Кроме того, с помощью KeyFinder можно автоматически или вручную переименовывать названия треков, вписывая в них тональность.
Главные преимущества утилиты — простота и доступность. KeyFinder не имеет аналогов среди бесплатных программ. А платные версии стоят в среднем от 2 до 4 тысяч рублей.
Функции и особенности программы KeyFinder 1.25:
KeyFinder используют как новички, так и профессиональные DJ.
Song Key finder Find in what key a song was composed with our online music key Analyzer.
What key is this song in? Easily find the key of a song by extracting it from a MP3 (mp3 to key) or any other audio file thanks our Online Song Key Finder. Drop your audio file(s) in the song analyzer below and instantly get the Key in which a song was composed by magic. Detected Song Keys are 70-95% accurate depending on the selected option, and it’s even more if we consider that relative keys share the same key signature.
Hit «download» if you want that we inject the Key found into a custom Song Key Mp3tag (MP3 files only).
Note: if you want to find the tempo, use our BPM Finder to count Beats per minutes instead.
What is the key of a song?
Almost all songs and compositions have their key, which makes it a very important part of the music. The key of the song is, let’s say, a group of tones and chords that are tonally related, or compatible. That group is based on scales – major and minor, and playing it produces a very melodic sound. There are 12 major and 12 minor keys.
Also, a key has a central note – keynote, also known as the tonic note (or the root), which is the most prevalent note in the song (repeats a lot, and most parts usually start and end with it).
Naturally, a tonic chord is played based on a song key, and knowing those are very important for guitar, piano players or any musician.
Can a song have more than one key?
Yes, of course, and it’s not that uncommon. Although people tend to play and compose songs in as few keys as possible (changing too many keys can lead to disharmony and chaotic sound), having two or a few different keys is quite normal. Jazz music is a perfect example of songs having different keys. Improv and chaotic jazz songs can have fantastic key changes played by incredibly talented musicians, but some people can’t stand the sound of it.
Are there happy and sad keys?
There are happy and sad keys and they are related to the song scale. The major key is considered to be the happy one, while the minor key is the sad one. Of course, this is not always the case. A song can be performed in a minor key but with high bpm (beats per minute) plus some happy lyrics, like Happy by Pharrell Williams. It will be difficult to call that song sad.
But generally, throughout history, major for happy and minor for sad keys have been heavily used. I don’t know if this was conditioned by hundreds of years of this style or not, but listening to music in minor keys definitely results in sad, melancholy emotions.
How important is a song’s key if I’m going to be a musician or DJ?
The key of a song is one of the most crucial aspects of music. No wonder why classical composers had key names in titles of their compositions (Mozart’s Symphony No. 25 in G minor, for example). Although contemporary music is nothing alike classical music and simplicity is emphasized, that still doesn’t mean that you don’t have to know the basics of music theory.
By understanding keys and practicing them, your compositions will be much more fluent, harmonic, and generally better. If you are a musician, your solos, riffs and improvs will have more ‘meaning’ and your playing technique will come easier. If a DJ, it will be way easier to create the perfect playlist just by knowing the keys, this is called harmonic mixing.
Use this song analyzer to find the key of a song and start practicing right now.
Tips to train yourself to recognize a song’s key by ear
If you possess a musical instrument, you can play some chords and songs in specific keys. Over time, you will start to recognize the key automatically. You can add more options, like using a microphone and creating audio data that you can listen to later.
In case you don’t own an instrument, there are many useful mobile apps and online sites that work as key finders such as our own above. This kind of a song analyzer will find the key of a song, find the pitch of a song, song scale, or anything you want. Find and analyze any audio like mp3 songs. It’s a great tool to make your hearing perfect.
What is the relationship between BPM and key?
The key and tempo can be related, but not necessarily. For example, many DJs go for minor keys when dropping BPM (beats per minute), and vice-versa. And when you think about it, lower tempo music sounds much better with minor keys than major, It is known that minor keys are called ‘sad’ and major ‘happy’ – lower beats go well with sad music, and higher beats go well with happy music.
But, the tempo is just a speed (rhythm) of a song, while the key is a combination of tones and notes that go well together. These two don’t need to go hand-in-hand and there are no rules for this, but somehow everyone prefers the aforementioned correlation.
How common is it for a note to be played outside of a key’s signature?
Very common. The world has a fantastic music history with millions of songs and compositions created so far. Many of those have ‘accidentals’ (notes that don’t belong to a specific key signature or scales) and thank God that’s the case. Can you imagine if every song followed strict rules? There would be no improvisation, no creativity! We would have gotten bored with music.
Following a key is important as it provides a standard for a nice melody and avoids chaos. But being naughty from time to time is always a good thing.
Examples of songs that are «off key»
Many of the rappers and punk bands have this style, most notably Kanye West, Outkast, even Red Hot Chili Peppers.
Does the first chord define the key of a song?
Well, usually yes. The first and the last notes of the song typically describe the same key. If a song is in C, the first note or chord will probably be C. The last one may or may not be C, for key changes can occur during the song, but when continuing the C scale, the last note will most commonly be C as well. The notes in C key are comprised of C scale, and that will be the most common note in the song.
Can I write a song without a key?
In theory, it is possible to write a song without a key. Key means ‘tonality’, so theoretically you can compose a song without any tonality. Following the key is more or less a guideline, not a must. Creating a song without scales and just mixing notes can be done, but the results are not promising. When composing a song, you need as much help as possible to make it perfect, and using the key and scales is certainly a way of doing so. Some apps can help you with this as well. You can extract beats and notes from some mashups performed by some DJ in a live set, make the noise compatible, and voila you have a song. If you pull this out, you are a great musician.
Как определить тональность и темп вокала
Всем привет, это Павел Уоллен, и Вы на канале FL Studio PRO.
Сегодня я покажу Вам как правильно подогнать вокал под темп проекта и определить его тональность, для того чтобы правильно построить аккорды вокруг этого вокала. Ведь не всегда можно правильно найти информацию о тональности той или иной композиции или акапеллы, именно поэтому Вам необходимо знать некоторые тонкости и фишки о данной операции. Поехали!
ПОДРОБНЕЕ В ЭТОМ ВИДЕО
Как ориентироваться и работать с тональностью вокала?
Часто у крупных производителей сэмплов и библиотек акапелл можно заметить пометки о тональности в названии файла или директории, если таковые есть, то это очень хорошо. Но в этих пометках есть небольшие нюансы, их немного, и я хочу дать пометку о них в самом начале.
Допустим, у Вас имеется типичный Vocal Pack (пак с вокалом или акапеллами), и если в названии директории или самого файла акапеллы рядом с заглавной латинской буквой (что является ключом\Key) аудиофайла есть окончание «m», к примеру, G#m – то это минор (Соль диез минор), а если же Вы видите обратное и окончания «m» нет, то это означает мажорный лад.
И для того, чтобы максимально правильно подобрать аккорды для акапеллы Вам нужно открыть Piano Roll, перейти в Меню и выполнить эти опции: Helpers- Note Grid Highlights (если данный пункт выключен, то включите для отображения «призрачных нот»)- Scales Highlights.
А теперь внимание, к примеру, мы знаем, что вокал написан в тональности G#m (Соль диез минор), тогда мы кликаем правой кнопкой мыши и выбираем нужную нам строку (ноту).
[ВАЖНО! Если нажать левой кнопкой, то окно придется открывать снова].
Далее, если нам известен лад, а это минор или мажор, то выбираем Minor Natural (Aeolian) – для минора, и Major – для мажорного лада соответственно.
Что делать если лад не указан? Об этом мы поговорим через несколько мгновений, так как для начала мне важно показать Вам как определить и подогнать ТЕМП вокала для работы в Вашем проекте. Так как скорее всего это вам понадобиться еще до определения тональности.
Как определить темп вокала?
Если Вы по какой-то причине не знаете темпа вокальной партии, которую Вы выбрали для своего трека, это тоже не беда. Вам всего лишь нужно перетащить акапеллу или вокальный отрывок на плейлист FL Studio и открыть инструмент TAP (щелчок правой кнопкой мыши по темпу проекта):
И далее обязательно проверить настройки аудио (Options – Audio Settings) в FL Studio, в окне размера аудио буфера (Buffer Length) должна быть выставлена минимальная задержка, чтобы Ваш «Тап» максимально вовремя срабатывал.
Вот так примерно это должно выглядеть:
И теперь мы солируем дорожку с нашим вокалом (сделать это можно нажав правую кнопку мыши на зеленой лампочке наименования дорожки плейлиста с вокалом) и нажимаем «Play», после чего «тапаем» по центру Tempo Tapper окна в ритм Вашего проекта, таким образом мы с высокой точностью можем подогнать вокал под наш трек. После того как проделали данную операцию, если проект тяжелый, размер аудио буфера можно вернуть обратно на нужное значение.
Как определить тональность вокала если Вы её не знаете?
Итак, я расскажу о двух самых распространённых способах определения тональности вокала/ семпла, поехали
Первый способ:
Определить тональность аудиофайла можно с помощью платного плагина от компании Antares и имя ему Auto Key.
Данный плагин можно разместить на мастер канале и просто дать прослушать аудиофайл в течении 5- 10 секунд нажав на опцию «Listening», этого будет достаточно. После чего Вам отобразится тональность данного аудио фрагмента. Либо же просто нажать на опцию «File» откроется стандартный «Проводник» Windows, и уже там нам нужно будет найти нужный файл, чтобы открыть и проанализировать его.
Приобрести плагин можно по ссылке: ТУТ
Второй способ:
Заключается в использовании бесплатного софта, а именно программы Key Finder:
В этом случае Вы просто перетаскиваете нужный аудиофайл в окно программы и нажимаете «Выполнить пакетный анализ», после чего в окне «Detect Key» Вам будет отображена тональность этого самого файла.
Скачать программу можно по ссылке: ВОТ ЗДЕСЬ
Но есть еще третий способ, и он просто необходим, так как не всегда софт может правильно все проанализировать и выдать точную инфу. Не стоит всегда полагаться полностью на подобные программы, они хорошо могут показать себя на One Shot звуках, и там вероятность погрешности есть, к сожалению. Также, если у Вас уже есть зачатки «относительного слуха», то можно вручную подбирать аккорды к вокалу, и уже на слух понять какая тональность.
Но лучше всего, научиться понимать тональности и комбинировать эти знания с плагинами, которые специализируются на редактировании высоты тона вокала, в FL Studio — это плагин Newtone. И чтобы его открыть вам нужно открыть окно «Fruity Wrapper» (сделав двойной клик на аудио файле), после нажать правую кнопку мыши на форме волны и выбрать «Edit with pitch corrector»:
После чего откроется редактор, и Вы более детально сможете увидеть каждый кусочек слова по нотам, и я настоятельно рекомендую научиться ориентироваться в нотах и понимать их.
Но, если Вы еще не начали изучать их, или попросту Вам это пока очень тяжело даётся, то Вы можете пойти на небольшую хитрость, а именно:
— нажать на Edit (значок ножниц в Newtone);
— найти опцию Scale;
— и после того, как откроется дополнительное меню, вручную правой кнопкой мыши начать подбирать ключ и лад Вашей акапеллы, да это займет время, но этот способ тоже может помочь Вам.
Вот в целом и весь процесс определения темпа и тональности, чтобы начать работать с вокалом и накидывать вокруг него свои инструментальные идеи.
На этом у меня всё, я очень надеюсь, что Вы начнете более серьезно изучать музыкальную теорию, и больше полагаться на свой слух, чем на софт, который зачастую может нас обмануть.
С Вами был Павел Уоллен и канал FL Studio PRO. До встречи!
Как определить тональность трека, песни.
Очень удобный ресурс, если у вас нет возможности проверить тональность в музыкальной программе, или если вы хотите перепроверить себя после других аналогичных анализаторов.
Также отобразит тональность двумя способами: просто общее название тональности, и буквенное отображение по колесу «Камелота».
Про колесо «Камелота» читайте ниже.
Если у вас есть вокальная партия, либо луп, семпл, бит или трек, и у этого файла требуется определить тональность, то данный ресурс легко справится с этой задачей.
Просто перетащите любой из ваших треков в зону и нажмите кнопку «Загрузить треки».
Примечание. В настоящее время поддерживаются только файлы MP3 и WAV с ограничением размера файла 15 МБ для каждой дорожки.
Насколько точен AudioKeychain?
Что означает тональность 9А, например?
Чтобы сделать идентификацию тональностей более узнаваемой и удобной для пользователей, ресурс использует счет по кварто-квинтовому кругу или по-другому «колесу Камелота». Ниже вы сможете более точно узнать, что за тональность у вас отобразилась в ресурсе.
В данном видео вы узнаете почему некоторые определители тональностей показывают сразу несколько тональностей. С чем это связано. Как же все-таки узнать максимально правильную.
Скачайте программу KeyFinder, благодаря которой можно в автоматическом режиме довольно быстро и точно определить тональность.
Жмите на картинку ниже, и вы перейдете на нужный ресурс.
Если вы пользуетесь автотюном для определения нот той или иной партии (лупе, семпле), то очень часто, такие плагины показывают ноты на клавишах.
Зайдя на этот ресурс, начните нажимать на те клавиши, которые отобразились в автотюне при анализе музыкальной партии, и ресурс предложит те тональности, которые максимально подходят под вашу партию.
Например, у вас вокальная партия, и вам нужно определить ее тональность. Проанализируйте ее через плагин автотюна (очень часто такие плагины бывают встроены в музыкальную программу), и и воспользуйтесь этим ресурсом для определения тональности.
Одним слово, если вы смогли вычислить, какие ноты присутствуют у ваших партий, но не знаете, что же за тональность этих партий, пропишите эти ноты на ресурсе, и он вычислит нужные тональности.
Ресурс показывает не только базовые тональности (мажорные, минорные), но и более сложные варианты: гармонические, ладовые, и другие вариации, которые также могут встречаться в музыкальных партиях.
Большая база самых популярных произведений, среди которой, вы, наверняка, сможете найти подходящую вам.
Работает только для зарубежных композиций.
По статистике.
Вероятность угадывания таким способом 70%. Это один из самых простых, но в то же время, ненадежных способов. Чаще всего, большинство произведений заканчиваются на главную ноту тональности – тонику. Т.е., если песня или трек закончились, то самой последней нотой будет та нота, в честь которой названа тональность.Например, если песня/трек закончили главную мелодию на ноте «соль» (G), то есть большая вероятность, что это тональность «соль». В зависимости от того, мажорное у нее звучание или минорное, к этой ноте еще добавьте слово «мажор» или «минор». Вот и получается – если произведение в конце звучало радостно и закончило свою мелодию на ноте «соль», значит – это «соль мажор» (G major), а если все закончилось весьма грустно и тоже на ноте «соль», значит это тональность «соль минор» (G minor). Такое происходит часто, но не всегда. И тогда если, после такой попытки вы обнаружили, что с тональностью не угадали, смотрите следующие варианты определения тональности.
На слух.
Для того, чтобы лучше определить на слух тональность трека, есть несколько вариантов. Если у вас есть midi-формат конкретного произведения, то вы можете выстроить по порядку все используемые в этом файле ноты. В вашем секвенсоре откройте данный миди файл, и все ноты, которые используются в нем, попробуйте рядом прорисовать в виде гаммы (последовательного расположения нот) из тех нот, которые в этом миди-файле имеются. Т.е. если там встречаются ноты F#, C, A, D, B… значит конкретно эти ноты выстраиваете по порядку (по алфавиту): A, B, C, D, F#. Наверняка, там будет больше нот. Вот все их и выстраивается в алфавитном порядке. А потом строите эту лесенку наоборот – от самых высоких нот, до самых низких. В итоге, у вас должна получится горка из нот, которые сначала проигрываются наверх, а затем вниз. И все эти ноты были взяты из вашего миди-файла. Затем на медленной скорости прослушайте всю эту гамму, внимательно прислушиваясь к тому, на какой ноте вам хочется сильнее всего остановиться и закончить всю эту горку из нот. Если несколько раз прослушивать такую горку из нот на медленной скорости, вы сможете обнаружить, что какая-то нота сильнее всего на себя тянет внимание, как самая устойчивая. Это и есть тоника – это и есть самая главная нота тональности. В честь нее и будет названа тональность. Если во всей горке вам захотелось остановиться на ноте Е – значит это будет тональность E. Опять же, в зависимости от настроения трека, вы сами укажите, будет это E-minor, или E-major. Еще сильнее эффект быстрого нахождения ноты на слух, обнаруживается, если комбинировать прослушивание такой горки нот, с самой мелодией произведения. Тогда точность попадания в самую устойчивую ноту будет в разы выше. И все же, если и такой способ не подходит, переходим к следующим вариантам нахождения.
Математически.
По аккордам.
Как определить тональность.
Ресурсы по определению тональности.
У вас есть трек, либо часть трека, либо вокальная партия, и вам нужно определить их тональность? Существуют некоторые ресурсы, которые достаточно точно подбирают их тональность и BPM (скорость темпа).
Ресурс, который поможет вам найти ноты в любой тональности. Тональность названа в честь ее первой ноты. Например, мажорная тональность, начинающаяся с ноты C («до»), находится в тональности C-major («до-мажор»).
1. Выбирайте в кружках с буквами название вашей тональности.
2. Установите «major» либо «minor» для вашей тональности;
3. Ресурс отобразит какие ноты входят в состав выбранной вами тональности.
Большая база самых популярных произведений, среди которой, вы, наверняка, сможете найти подходящую вам.
Работает только для зарубежных композиций.
Если у вас есть вокальная партия, либо луп, семпл, и у этого файла требуется определить тональность, то данный ресурс легко справится с этой задачей.
Просто перетащите любой из ваших треков в зону и нажмите кнопку «Загрузить треки».
Примечание. В настоящее время мы поддерживаем только файлы MP3 и WAV с ограничением размера файла 15 МБ для каждой дорожки.
Насколько точен AudioKeychain?
Что означает тональность 9А, например?
Важно! Перед началом скачивания и установки необходимо ОТКЛЮЧИТЬ АНТИВИРУС, иначе кейген может быть удалён.
Видео-инструкция по установке и активации KeyFinder v1.25
Если видео не работает, обновите страницу или сообщите об этом в комментариях, поправлю.
Обзор KeyFinder
Преимущества KeyFinder v1.25
С программой довольно просто работать, требуется только распаковать архив и запустить содержащийся в нем EXE-файл, без необходимости установки. Благодаря функции портативности KeyFinder можно разместить на любом USB-накопителе или аналогичном накопителе, что позволяет вам работать на любом компьютере, дома или на работе, без необходимости выполнять длительную операцию установки.
Более того, это означает отсутствие дополнительных записей в реестре в системе, в которой вы используете KeyFinder, а это означает, что вы можете просто удалить ее, удалив содержащую ее папку.
Простой и подробный анализ звука
Приложение имеет базовый и далеко не впечатляющий интерфейс, но это делает его вполне доступным для всех, независимо от уровня опыта работы с аналогичным ПО. Оно поддерживает операции перетаскивания, поэтому все, что вам нужно сделать, это перетащить аудиофайлы, которые вы хотите проанализировать, в главное окно KeyFinder, а затем нажать кнопку «Выполнить пакетный анализ». Оценка тональности будет отображаться в столбце «Обнаруженный ключ»(Detected key) вместе с другой информацией о вашей песне.
Поддерживаемые форматы
KeyFinder также имеет функцию «Подробный анализ», которая позволяет вам получить визуальное представление тональности вашей песни в «Цветах хроматограммы», которые вы можете выбрать из специального меню, а именно «Izo», «Mono», «Pred», «VBoy» и «Hack». Утилита поддерживает несколько аудиоформатов, например MP3, M4A, MP4, WMA, FLAC, AIF, AIFF и WAV, а также обеспечивает поддержку «Пользовательских кодов клавиш».
При желании KeyFinder позволяет настраивать параметры его работы. Однако рекомендуется изменять их только в том случае, если вы точно знаете, что делаете, иначе вы рискуете повлиять на их точность.
Полезный инструмент определения тональности
Определение тональности при помощи программы Mixed in key
Мы уже разобрались с теорией подбора и сведения трэков по тональности. Теперь рассмотрим, как пользоваться самой популярной программой для определения тональности – Mixed in key.
Для простоты обозначения тональностей в программе используется система Camelot.
Кварто-квинтовый круг системы Camelot выглядит так.
В таблицах соотнесены музыкальные обозначения тональностей с кодами системы сamelot.
Мажорные тональности
| Тональность | Код |
|---|---|
| До мажор | 8B |
| Соль мажор | 9B |
| Ре мажор | 10B |
| Ля мажор | 11B |
| Ми мажор | 12B |
| Си мажор | 1B |
| Фа-диез мажор | 2B |
| До-диез мажор | 3B |
| Соль-диез мажор | 4B |
| Ре-диез мажор | 5B |
| Си-бемоль мажор | 6B |
| Фа мажор | 7B |
Минорные тональности
| Тональность | Код |
|---|---|
| Ля минор | 8A |
| Ми минор | 9A |
| Си минор | 10A |
| Фа-диез минор | 11A |
| До-диез минор | 12A |
| Соль-диез минор | 1A |
| Ре-диез минор | 2A |
| Ля-диез минор | 3A |
| Фа минор | 4A |
| До минор | 5A |
| Соль минор | 6A |
| Ре минор | 7A |
Напомню, что для каждой тональности подходящими будут соседние тональности слева и справа, а также тональность, стоящая напротив. Повышаем или понижаем цифру на единицу и мы найдем две подходящие тональности. Чтобы найти третью, нужно просто поменять букву. Например, для тональности 8A подходящими будут 7A, 9A и 8B. Все совсем просто.
Скачать программу можно на официальном сайте Mixed in key. Стоимость программы на момент написания статьи составляет 58$.
Чтобы определить тональность, необходимо просто перетащить трэк или папку с трэками в окно программы. Проанализировав файлы, программа покажет вам кодировки тональностей.
Для сохранения информации о тональности трэка, вы можете обновить mp3 тэги файла. Для этого необходимо в настройках на вкладке Update tags поставить галочку update common tags, выбрать что записывать (помимо тональности можно сохранить темп и уровень энергии трэка). Далее ваш диджейский софт (Traktor, Serato и т.д.) будет отображать эти данные.
Лично я для удобства также добавляю кодировку тональности в название файла. Для этого в настройках на вкладке Rename files надо выбрать Automatically rename files after processing и выбрать формат предпочитаемого названия файла, я выбираю Key – Original file name.
Таким образом, с программой Mixed in key сведение по тональности стало доступно каждому диджею. Даже если вы ничего не понимаете в музыкальной теории, вы легко можете определить тональность и подобрать подходящие трэки, используя круг системы Camelot.
Про тональности
В этом видео вы узнаете что такое тональности, чем они друг от друга отличаются, как легко и быстро можно определить любую тональность, а также какое количество знаков должно быть в каждой тональности.
Познакомьтесь с двумя шпаргалками, которые ускоряют процесс определения тональности и применяйте их на практике.
Первая нота, с которой начинается гамма будет указана также и названии тональности, в которой эта гамма проигрывается. В данной картинке гамма начинается с ноты «ми» и тональность называется «ми мажор» или «E-major».
В европейской музыкальной теории ноты довольно часто обознаются буквами. Именно поэтому названия гамм начинаются с букв латинского алфавита. Например «A-minor», «D-major», «B-moll», «F-dur», «G-maj», «D-min» и т.д. А что же обозначаются следующие за буквами слова: «min», «dur», «maj», «major» и т.д.?
В музыкальной теории существуют две основные параллели, которые отображают общее настроение тональностей, гамм и других компонентов гармонии. Это радостные и грустные звучания. А профессионально они будут называться мажором и минором.
Когда мы говорим о тональностях, то кроме первой буквы, которая обозначает первую ноту, с которой начинается ее гамма, они еще имеют подсказку-слово, которое обозначает настроение, с которым будет играться та или иная гамма, настроение тональности.
D-dur, D-maj, D-major
C-dur, C-maj, C-major
F-dur, F-maj, F-major и т.д.
Для более легкого запоминания слова dur, можно придумать образ с дурачком, который смешит и веселит.
A-moll, A-min, A-minor
C-moll, C-min, C-minor
D-moll, D-min, D-minor и т.д.
Для легкого запоминания слова moll свяжите это слова с похожим словом «моль», которая съела наше пальто, оттого нам стало грустно.
Теперь посмотрим как будет выглядеть радостная мажорная тональность схематично. На картинке указано строение мажорной гаммы и мажорной тональности.
Что такое «тон» и «полутон»?
Во всех случаях если между двумя рядом стоящими клавишами больше нет никаких клавиш, то это будет полутон.
После того, когда вы сможете находить тона и полутона на клавишах в различных вариантах, вам легко будет строить схему мажорной гаммы на инструменте.
Давайте построим мажорную гамму в тональности «до-мажор». Нужно проигрывать ноты последовательно, начиная с ноты «до», используя схему с тонами и полутонами выше. Если учесть все соотношения правильно, то при проигрывании гаммы у вас получится радостное звучание.
В итоге, с любой ноты можно строить радостную гамму, используя схему радостной мажорной гаммы.
Например, можно построить мажорную гамму от ноты «ми», соблюдая все последовательности тонов и полутонов, согласно схеме. В итоге, при правильном строении, вам придется задействовать 4 чёрные клавиши. Если проиграть звукоряд (гамму) от ноты «ми», используя чёрные клавиши как на рисунке, вы сможете получить радостное созвучие. В противном случае, без использования черных клавиш, у вас звучание более похожее на грустное. Так как именно соотношение и последовательность тонов и полутонов определяет характер звучания в тональности.
Просмотрите внимательно на то, как выглядит строение минорной грустной гаммы. Там соотношение тонов и полутонов отличается от мажорной схемы.
В итоге, зная схему минорной гаммы, вы сможете её строить от любой ноты, правильно расставляя последовательное соотношение тонов и полутонов. Посмотрите внимательно на картинку. Здесь используется схема грустной гаммы от ноты «соль». Такой звукоряд будет звучать грустно. И это даст нам тональность «соль минор».
В нём придется задействовать 2 чёрные клавиши, зато общее звучание будет грустным.
Чуть ниже вы узнаете для чего мы вынуждены использовать черные клавиши и что они из себя представляют.
Большой выбор билетов на концерты, шоу и спортивные мероприятия вашего города на ресурсе panominalu. Если вам лень идти на кассы, стоять в очередях, и хочется заранее узнать про предстоящие концерты вашего города, то на этом ресурсе вы с комфортом для себя сможете купить удобный для вас билет и ознакомиться с афишей предстоящих концертов.
Более чем уверена, что некоторые их этих знаков уже вам знакомы. Возможно, названия некоторых вы уже знаете. Теперь подробнее.
Чаще всего (но не всегда), чёрные клавиши на фортепиано выступают такими знаками в произведении, треке.
Чтобы выдерживать схемы построения мажорной и минорной гаммы в разных тональностях, на пианино необходимо иногда задействовать сочетание черных и белых клавиш. А в нотном написании это будет выглядеть как нота перед которой стоит один из этих знаков.
Если вы посмотрите на клавиатуру клавишного инструмента, то заметите, что чередование черных и белых клавиш стоит в разном соотношении. А значит, клавиши, которые играют гамму от одной ноты, будут отличаться от сочетаний клавиш, где гамма играется от другой ноты. То же происходит и в нотах. Есть гаммы, где ноты играются без применения таких знаков, а есть тональности и гаммы, где требуется использование таких знаков. Тогда схема мажорной или минорной гаммы сохраняет нужное соотношение тонов и полутонов.
В нотах для повышения звучания нот используются знаки диезы #
Если при написании нот перед ней поставить такой знак, то нота повысится на полутон.
Есть тональности, где использование диезов необходимо для того, чтобы общее произведение звучало красиво и гармонично. Тогда в самом начале произведения ставится необходимое количество диезов, которые позволят повысить на полутон конкретные ноты. В этом случае, все ноты, на которые указаны диезы, будут играться в произведении повышенными на полтона.
Также повышает звучание ноты такой знак как «дубль-диез» , который повышает ноту на целый тон. Его используют в тех случаях, когда в начале произведения уже стоят диезы при ключе, а в самом произведение требуется эту ноту еще повысить. В случае, если эта нота уже итак с диезом, то ей присваивается знак «дубль-диез»
В итоге, если тональность требует использования пониженных или повышенных нот, то для правильного их проигрывания, в самом начале произведения ставится нужное количество знаков альтерации, после чего произведение играется с учетом этих заданных параметров.
Бекар — еще один знак, который тоже применяется в произведении. Он отменяет действие диезов и бемолей. В итоге все ноты начинают играться в первоначальном виде. Чаще всего, бекары действуют только в пределах одного такта, а следующем такте если у ноты первоначально было пониженное звучание, то она обязана снова играться в бемолем.
Как определить тональность песни
Навык определения тональности песни поможет не только разобраться в произведении (для которого не найти табы или видеоуроки), но и оперативно подстраиваться под импровизирующихся коллег по группе. Конечно, научиться моментально называть ключ песни можно только после соответствующих занятий. В данной статье я расскажу о том, как определить тональность композиции на слух.
Каждый гитарист должен обладать навыками определения тональности музыкальной композиции на слух
Методы определения
На слух
Если у вас отличный музыкальный слух, и вы знаете, каким образом звучит любая нота, определить тональность песни легко.
Поиграйте разные ноты под композицию. Вы отыщите среди них те, с помощью которых можно выяснить тональность. Затем поиграйте гаммы, в которых есть найденные ноты. Вы услышите, как гамма целиком гармонирует со звучанием произведения.
По аккордам
Подбор тональности песни по аккордам является одним из самых распространенных
Данный способ является одним из самых элементарных. Его суть в том, что вы подбираете аккорды к выбранной песне.
По статистике
При наличии записанных аккордовых последовательностей узнать ключ композиции несложно. Держите в голове, что почти все песни начинаются и заканчиваются тоникой. Есть исключения, но это редкость. Обратите внимание на звук, с которого начинает и заканчивает звучать песня.
С помощью логики
Необходимо понять, какие ноты есть в мелодической линии. После того, как вы это выясните, процедура почти никак не будет отличаться от определения тональности по аккордам. К каждой ноте достройте аккорды, применяя лишь звуки, имеющиеся в песне. Так вы построите гармонию и поймете тональность.
По ключевым знакам
Если вы не разбираетесь в построении аккордов, попробуйте определить тональность по ключевым знакам. Для этого узнайте, какое количество диеза и бемолей есть в композиции. У каждой тональность имеется определенное количество данных знаков в гамме. Запомните кварто-квинтовый круг тональностей, чтобы облегчить себе задачу.
Сайты с функционалом определения
В мировой сети можно найти сайты, с помощью которых без проблем определите тональность произведения. Они функционируют по-разному:
Специальные программы для компьютеров
Это и плагины, и секвенсоры, наподобие Fruity Loops. С такими помощниками подобрать тональность песни можно даже при отсутствии слуха.
Данное видео также поможет разобраться с вопросом статьи:
Что такое тональности и как их использовать? 7 заповедей музыканта
Понятие «тональность» гораздо проще, чем может показаться, если открыть музыкальный словарь.
Вы наверняка слышали это слово в быту. Например, когда от собеседника требуют более уважительного отношения, говорят «смени тон». А водители иногда называют тональностью звук двигателя.
Что же такое тональность в музыке, сколько их и зачем они нужны? Об этом поговорим в этой статье.
Звукоряд, лад, тоника
Чтобы понять, что же такое тональность, нам необходимо сперва разобраться с некоторыми понятиями. И давайте начнем с лада.
Звукоряд — это звуки, располагающиеся друг за другом в восходящем или нисходящем порядке. Вы знаете, что нот всего семь и каждая располагается на своей ступени. Соответственно, ступеней тоже семь. Если выстраивать звукоряд от ноты До, то нота До будет располагаться на первой ступени, Ре — на второй, Ми — на третьей… Если строить звукоряд от ноты Ми, то нота Ми станет первой ступенью, Фа — второй и т.д.
Лад – это взаимосвязь звуков между собой, их согласованность и слаженность. В ладу есть устойчивые и неустойчивые ступени. Их принято обозначать римскими цифрами. I, III, V ступени – устойчивые, опорные, к ним тяготеют неустойчивые – подвижные звуки, расположенные на II, IV, VI, VII ступенях:

Вот пример того, как звучит незавершенная музыкальная мысль:
Существует довольно расхожая история о том, как сын И.С. Баха импровизировал на клавесине, в то время как его великий отец спал. Мальчик закончил свою импровизацию на неустойчивом аккорде и удалился от инструмента. Иоганн Себастьян проснулся, вскочил с постели, подбежал к клавесину, разрешил аккорд и помчался догонять сына, чтобы проучить его.
Самой главной среди устойчивых ступеней, является тоника – первая ступень. Сочетание I III V ступеней дают тоническое трезвучие, которое характеризует звучание лада, создают его окраску:
Мажор – лад, на первой ступени которого образуется тоническое трезвучие с БОЛЬШОЙ терцией в основании. Звучит мажор ярко, жизнеутверждающе.
Минор — лад, на первой ступени которого образуется тоническое трезвучие с МАЛОЙ терцией в основании. Звучит минор печально, драматично.
Тональность и гамма
Теперь, когда мы знаем что такое лад, можно переходить к главному вопросу – что же такое тональности и как их использовать.
Мажорный и минорный лад так же, как и звукоряд можно построить от любой ноты. Нота, от которой мы строим лад называется тоникой.
Тональность – это лад, у которого есть определенная тоника.
Каждая тональность имеет свое название, которое формируется из двух составляющих: первая – тоника; вторая – лад. Допустим, тоника – нота До, а лад – мажор. Значит тональность будет называться До мажор. Или тоника – нота Ми, а лад минор. Значит тональность – Ми минор.
Если сыграть по порядку звуки какой-либо тональности от тоники до тоники, то получится гамма. Например, сыграем от ноты До восемь нот: До – Ре – Ми – Фа – Соль – Ля – Си – До.
Получилась гамма. Кстати, она называется также, как и тональность – До мажор. А если взять за основу ноту Ля, и сыграть восемь нот, то получится гамма Ля минор.
Но почему в случае с нотой До, гамма будет иметь мажорный окрас, а в случае с нотой Ля – минорный? Давайте разбираться.
Как вы знаете, расстояние между звуками измеряется тонами и полутонами. В гаммах, расстояние между звуками должно соответствовать специальной формуле. Вот формула для мажорной гаммы:
А вот формула для минора:
Вот и получается, что гамма, построенная от ноты До полностью совпадает с формулой мажора. Гамма от ноты Ля, совпадает с формулой минора. Вот как эти гаммы будут выглядеть в нотной записи:
А что, если нам нужно выстроить мажорную гамму от ноты Соль? Думаю, вы уже догадались – нужно расставить звуки в соответствии с формулой. Вот что получится:
Как видите, для соблюдения формулы, нам пришлось использовать знак альтерации — диез. Так нота Фа превратилась в Фа диез.
В гамме Ми минор, нам также придется использовать знак альтерации и это снова будет ФА ДИЕЗ. Посмотрите на изображение:
Вы могли заметить, что гамма До мажор и Ля минор не имеют знаков альтерации; гамма Соль мажор и Ми минор имеют 1 знак альтерации. А в гамме Ре мажор, как и в гамме Си минор будет два диеза. Закономерно то, что гаммы с одинаковым количеством знаков альтерации, идут парами: До и Ля — ПАРА, Соль и Ми — ПАРА, Ре и Си – ПАРА. Такие гаммы (а значит и тональности) называются ПАРАллельными.
Параллельные тональности
Как мы выяснили, тональности с одинаковым количеством знаков альтерации, называются параллельными. Оказывается, у этих тональностей одинаковые звуки — все до единого.
Но есть у параллельных тональностей и отличия. Как вы помните, название тональности определяет тоника и лад. Этими двумя составляющими и отличаются параллельные тональности. До мажор отличается от Ля минора тоникой (звуком До) и ладом (мажорным окрасом). Тем же и остальные параллельные тональности отличаются друг от друга.
Как найти параллельную тональность
Найти параллельную тональность можно двумя способами. Рассмотрим оба.
Мы уже знаем, что До мажор и Ля минор параллельны. На них мы и будем опираться для дальнейших рассуждений.
Чтобы найти параллельный минор, нам нужно выяснить, на какой ступени находится нота Ля в До мажоре. Давайте считать:
Нота Ля является VI ступенью в тональности До мажор. Отсюда можно сделать вывод: чтобы найти параллельный минор, нужно найти VI ступень в той тональности, для которой ищем параллель. Нота на VI ступени и будет тоникой параллельного минора.
Чтобы найти параллельный мажор, проделаем ту же процедуру – посчитаем ступени в Ля миноре:
В тональности Ля минор, нота До расположилась на III ступени. Вывод напрашивается такой: чтобы найти параллельный мажор, нужно найти III ступень в той тональности, для которой ищем параллель. Нота на III ступени и будет тоникой параллельного мажора.
Чтобы быстрее найти VI ступень, пользуйтесь небольшой хитростью – считайте ступени не вверх, а вниз:
Очень важно учитывать знаки альтерации, когда вы считаете ступени. Например, нам необходимо определить параллельную мажорную тональность для Ре минора. В тональности Ре минор есть один знак альтерации – Си бемоль. Мы ищем VI ступень – это нота Си, но мы не забываем учесть бемоль, и вот наша нота Си превращается в Си бемоль. Наша параллельная тональность – Си бемоль мажор.
Второй способ определения параллельной тональности также прост, и он подойдет тем, кто хорошо знаком с интервалами.
Чтобы начать пользоваться этим способом, нам нужно выяснить, какой интервал возникает между тониками параллельных тональностей. Считаем, как обычно, на примере тональностей Ля и До. Между этими тониками образуется интервал, который составляет 1,5 тона и называется он Малой терцией.
Чтобы найти параллельный мажор, нужно отмерить малую терцию вверх от тоники минорной тональности, в которой мы находимся. Так находясь в Ля миноре, от ноты Ля мы отмеряем малую терцию вверх и получаем ноту До, которая и станет тоникой параллельного мажора:
Тоже самое проделываем в поисках параллельного минора – отмеряем малую терцию вниз и получаем искомое:

Одноименные тональности
Как мы уже сказали, Тоника + Лад = тональность. Если мы возьмем за тонику ноту «До» и подставим мажорный лад, то получим тональность До мажор. А если возьмем ту же ноту «До» и подставим минорный лад, то получим тональность До минор.
Такие тональности называются ОДНОИМЁННЫМИ. У них одна тоника, но разный лад, а соответственно, разные звуки. Чтобы от ноты До построить минорную гамму, нам нужно вспомнить формулу (ТОН-ПОЛУТОН-ТОН-ТОН-ПОЛУТОН-ТОН-ТОН) и ввести необходимые знаки альтерации — в данном случае Си, Ми и Ля бемоли.
Энгармонизм тональностей
Тональности могут быть мажорными и минорными, параллельными и одноименными, но также они могут быть энгармонически равными. Давайте разберемся, что это значит.
Энгармонически равные тональности – это тональности, которые обладают одинаковым звучанием, но в нотах записаны разными нотами и имеют разные знаки альтерации. Например, тональность Ми бемоль минор энгармонически равна тональности Ре диез минор. Тональность Ля диез мажор энгармонически равна тональности Си бемоль мажор.
Для чего нужны тональности
Что такое тональности мы усвоили. Теперь давайте разберемся, зачем они нужны и как их использовать.
В прежние времена, тональности имели гораздо более глубокий смысл нежели сейчас. Так в музыке И.С. Баха тональности символизировали различные евангельские сюжеты. Подробнее о музыкальной символике в музыке Баха, вы можете прочитать у В.Б. Носиной.
В музыке эпохи романтизма, композиторы также наделяли тональности особыми смыслами. Ми бемоль мажор, к примеру, использовали, когда речь шла о любви и преданности, диалоге с Богом; Фа минор употребляли для выражения горечи, печали, невосполнимой утраты.
В XX веке композиторы Новой венской школы (Шенберг, Берг, Веберн), решили отказаться от тональности в традиционном понимании этого слова и раздвинули музыкальные рамки, в связи с чем появилась атональная музыка. Особо любопытным из вас, рекомендую послушать финал второго струнного квартета Шёнберга – именно с ним связывают начало атональности.
В наши дни семантика тональностей утратила свое значение, а вот практическая составляющая осталась. Давайте более подробно поговорим о том, зачем нужны тональности и как их использовать.
Самое первое и понятное значение тональности – настроение. Как вы помните, тональность обладает мажорным или минорным ладом, от которого зависит настроение музыки. Бывают и такие случаи, когда минорное произведение звучит бодро и живо, а мажорное наоборот погружает в задумчивое состояние, нагоняя воспоминания и легкую тоску. Этих оттенков можно достичь, скорее, за счет фактуры, ритма и темпа, которые влияют на характер произведения. Тональность же, сразу дает понять какое настроение несет музыка.
Второе значение тональностей связано с удобством. Музыканты, которые аккомпанируют вокалистам, часто сталкиваются с ситуацией, когда вокалист «не в голосе» и просит сыграть на тон-полтора ниже оригинальной тональности, дабы не перегружать голосовые связки. Опытный музыкант может транспонировать переложить музыкальное сочинение из одной тональности в другую транспонировать на ходу и играть в разных тональностях одно и то же произведение.
Сколько тональностей всего
Итак, мы выяснили, что у каждой тональности есть сестра – параллельная тональность. Также, тональности могут энгармонически заменять друг друга. А теперь давайте узнаем, сколько тональностей всего.
Если сосчитать все белые и черные клавиши в одной октаве , то их получится 12 (7 белых клавиш и 5 черных). От каждой из них, мы можем построить гамму, соответственно, получим 12 тональностей. Но мы не должны забывать про одноименные тональности. Получается: имея 12 звуков, мы можем построить 24 тональности – 12 мажорных и 12 минорных.
Чисто теоретически, мы можем получить 30 тональностей:
2 — без знаков альтерации
14 диезных (7 мажорных и 7 минорных)
14 бемольных (7 мажорных и 7 минорных)
Тональности, в которых больше 6 знаков альтерации существуют в теории, но на практике не используются. Их логично заменить энгармонически равными тональностями. Например: в До диез мажоре 7 знаков, а в энгармонически равном Ре бемоль мажоре – 5. Таким образом, тональности с большим количеством знаков заменяют на энгармонически равные и остается 24 тональности, которые реально используются.
В таблице ниже, вы найдете названия всех 30 тональностей, их буквенное обозначение и количество знаков альтерации для каждой.
Порядок Диезов и бемолей
Диезы и бемоли могут встречаться в нотном тексте внезапно, неожиданно. В таком случае, они называются случайными. Но также, они могут быть изображены рядом со скрипичным и/или басовым ключом. Такие знаки называются ключевыми. Именно ключевые знаки указывают нам на тональность произведения. Важно запомнить, что диезы и бемоли располагаются на линейках в строгой последовательности, которую нужно запомнить.
Диезы располагаются так: ФА ДО СОЛЬ РЕ ЛЯ МИ СИ. Вот как это выглядит в скрипичном и басовом ключах:
Бемоли расставляют в обратном порядке: СИ МИ ЛЯ РЕ СОЛЬ ДО ФА:
Как располагаются знаки при ключе, вы теперь знаете и можете этот порядок заучить как считалочку. Но как определить, сколько знаков в той или иной тональности? Конечно, можно выучить наизусть как таблицу умножения, но есть другой способ, о котором вы можете узнать из статьи «Кварто-квинтовый круг тональностей» .
Очень надеюсь, что статья оказалась интересной и вы поняли, что такое тональности, зачем они нужны и как их использовать. Пишите в комментариях, о чем еще вы хотели бы узнать. Вступайте в группу вконтакте и подписывайтесь на мой youtube канал. До скорого!
Как определить тональность мелодии?

О том, как определить тональность мелодии думает и школьник, разбирая нотный пример на уроке сольфеджио, и несчастный аккомпаниатор, которого попросили подыграть вокалисту, требующему продолжения концерта на два тона ниже.
Как определить тональность мелодии: путь решения
Если не углубляться в дебри музыкальной теории, то для определения тональности мелодии алгоритм таков:
Имеющий уши – да услышит: он просто определит тональность на слух!
Тоника – самая устойчивая по звучанию ступень лада, своего рода главная опора. Если вы подбираете тональность на слух, то попробуйте найти звук, на котором можно закончить мелодию, поставить точку. Этот звук и будет тоникой.
Если только мелодия не представляет собой индийскую рагу или турецкий мугам, определить лад не так и сложно. «На слуху» у нас два основных лада – мажор и минор. Мажор имеет светлый, радостный оттенок, минор – оттенок тёмный, грустный. Обычно, даже немного натренированный слух позволяет быстро опознать лад. Для самопроверки можно проиграть трезвучие или гамму определяемой тональности и сравнить на гармоничность звучания с основной мелодией.
После того, как найдена тоника и лад, можно смело называть тональность. Так, тоника «фа» и лад «мажор» составляют тональность Фа мажор. Чтобы найти знаки при ключе, достаточно обратиться к таблице соотношения знаков и тональностей.
Как определить тональность мелодии в нотном тексте? Читаем ключевые знаки!
Если нужно определить тональность мелодии в нотном тексте – обратите внимание на знаки при ключе. Одинаковый набор знаков при ключе может быть только у двух тональностей. Это правило отражено в квартово-квинтовом круге и созданной на его основе таблице соотношения знаков и тональностей, которую мы вам уже показали немножко раньше. Если, к примеру, рядом с ключом нарисован «фа диез», то вариантов два – или Ми минор, или Соль мажор. Так что следующим шагом будет нахождение тоники. Как правило, ею является последняя нота в мелодии.
Некоторые нюансы при определении тоники:
1) мелодия может заканчиваться и на другом устойчивом звуке (III или V ступень). В этом случае из двух вариантов тональностей нужно выбрать ту, в тоническое трезвучие которой входит этот устойчивый звук;
2) возможна «модуляция» – это тот случай, когда мелодия началась в одной, а закончилась в другой тональности. Здесь нужно обратить внимание на новые, «случайные» знаки альтерации, появившиеся в мелодии – они будут служить подсказкой к ключевым знакам новой тональности. Также следует отметить и новую тонику-опору. Если это задание по сольфеджио, правильным ответом будет написать путь модуляции. Например, модуляция из Ре мажора в Си минор.
Есть и более сложные случаи, в которых вопрос о том, как определить тональность мелодии, остается открытым. Это политональные или атональные мелодии, но эта тема требует отдельного обсуждения.
Вместо заключения
Научиться определять тональность мелодии – несложно. Главное – тренировать слух (чтобы распознавать устойчивые звуки и наклонение лада) и память (чтобы каждый раз не заглядывать в таблицу тональностей). По поводу последнего почитайте статью – Как запомнить ключевые знаки в тональностях? Удачи!
Программа для точное определение тональности минусовки. Как определить тональность аудио и создать мелодию. Базы данных тональностей в Интернете
На данный момент она самая популярная программа, но это очень спорный вопрос на самом деле.
Автоматическое определение тональностей в Rapid Evolution выполняется очень просто. Сначала нужно добавить интересующие тебя композиции в библиотеку программы. Для этого в главном окне нажми на кнопку add songs. В появившемся диалоговом окне нажми browse и выбери трек либо папку на диске. Наконец, нажми add all, чтобы добавить в библиотеку все треки папки.
Затем в таблице поиска выдели треки, тональности которых ты хочешь определить. Нажми на правую кнопку мыши и в появившемся контекстном меню выбери detect, а затем key, чтобы запустить процесс определения тональностей. Запасись терпением, т.к. на это потребуется некоторое время. В конце концов, в колонке key напротив названия треков появятся их тональности, определенные Rapid Evolution.
Кстати, RE умеет определять тональность не только музыкальных файлов на твоем компьютере, но и «живого» сигнала, поступающего с линейного входа звуковой карты! Это исключительно полезно, например, для определения тональностей треков твоей виниловой коллекции.
Чтобы автоматически определить тональность трека в Virtual DJ, нужно сделать две вещи. Во-первых, нажми правой кнопкой мыши на заголовок таблицы треков в нижней части экрана и в появившемся меню поставь галочку напротив пункта Key. В таблице появится колонка Key, в которой позже будут отображаться тональности треков.
Наконец, почти как в Rapid Evolution, выдели нужные треки в таблице, нажми на правую кнопку мыши и выбери Scan for BPMs. После недолгого анализа треков Virtual DJ отобразит их тональности в соответствующей колонке.
Пара слов о точности. Mixed In Key в действии я не пробовал, а о Rapid Evolution могу сказать, что он довольно надежен, но не всегда. Создатели RE утверждают, что программа правильно определяет тональность в 67-71% случаев, что, в общем-то, не так уж плохо. Тем не менее, RE определил тональность Martin Solveig – Rejection (Ian Carey Remix) то, что выше, как D# вместо D#m.
За качество определения Virtual DJ я поручиться не могу, но в целом оно мне показалось удовлетворительным. Кстати, для определения тональностей композиций твоей коллекции лучше использовать одну и ту же программу. Опыт показывает, что даже если продукт и «врет» от случая к случаю, тональности, определенные им как совместимые, часто оказываются таковыми и в реальности.
1) Разбираемся с обозначениями.
Ноты помимо привычного до ре ми фа. обозначаются в музыке латинскими буквами.
До-С Ре-D Ми-E Фа-F Соль-G Ля-A Си-B
На клавишах это выглядит так:
Эти соответствия лучше выучить наизусть, чтобы не заглядывать постоянно в мой блог:)
Тональности обозначаются также латинскими буквами. Если тональность мажорная, то пишется просто буква. Например До-мажор
обозначается как С. Если тональность минорная, то к букве тональности добавляется m. Т.е. До-минора это Cm.
2) Определяем тональность.
После того как мы определили тонику, нам необходимо от нее построить мажорное или минорное трезвучие. Для этого на слух определяем, веселая (мажорная) или грустная (минорная) мелодия у трека. Звучит просто, на практике все гораздо сложнее. Имейте также ввиду, что около 90% танцевальной музыки-это минор.
Пример: мы долго тыкались по клавишам, и наконец-то определили, что лучше всего к треку подходит нота До (С). Мелодия по характеру грустная-значит это скорее всего минор. Строим минорное трезвучие: добавляем к до +3 полутона. Это Миb (Eb). Добавляем еще +4 полутона. Получаем Соль (G). Играем все трезвучие, проверяем. Если гармонирует-тональность нашего трека До-минор (Сm).
3) В заключении.
Описанное выше-лишь простейший пример определения тональности. Случаи бывают ооочень сложные, вплоть до того, что трек не имеет определенной тональности. Поэтому практика, практика и еще раз практика.
Тональности: основы основ
Если ты посмотришь на клавиатуру синтезатора или рояля, ты увидишь, что она состоит из повторяющихся групп по семь белых плюс пять черных клавиш. Каждая такая группа называется октавой (см. ниже). Белые клавиши внутри октавы соответствуют нотам до, ре, ми, фа, соль, ля и си или C, D, E, F, G, A и B в буквенном обозначении. После си снова идет до – следующей октавы.
Что же такое тональность? Говоря очень упрощенно, тональность – это набор нот, на которых строится мелодия. Каждый такой набор выстраивается по определенным правилам от тоники (главной ноты тональности) и может быть мажорным или минорным. Мажорные тональности звучат весело и жизнеутверждающе, тогда так минорные – грустно и меланхолично.
Т.к. всего в октаве 12 нот, то существует 24 тональности – по минорной и мажорной для каждой возможной тоники. Тональность обозначается названием главной ноты и построенным от нее ладом – мажором или минором. Например: ре мажор (D, D major), ре минор (Dm, D minor), си-бемоль мажор (B♭, B♭ major, B-flat major).
Тоника не зря называется главной нотой тональности. В какой бы тональности ни звучала мелодия, она всегда тяготеет к ее тонике. Главная нота всегда звучит к месту и гармонирует с любой мелодией, находящейся в тональности ее имени. Как ты увидишь дальше, это свойство тоники очень полезно при определении тональности трека.
Определение тональности на слух
Для того чтобы выстраивать сет в соответствии с правилами гармонического сведения, тебе нужно заранее знать тональности своих треков. Определить тональность композиции можно тремя способами: на слух, с помощью специальных программ и, наконец, используя базы данных тональностей в Интернете. Я начну с определения тональности на слух, и не случайно.
Современные бухгалтеры давно пользуются компьютерами, но, согласись, таблицу умножения им знать все-таки нужно. Так и с умением определять тональность на слух для DJ. Конечно, существуют компьютерные программы, делающие это автоматически, да и тональность нужного трека часто можно узнать на специальных сайтах. В то же время, точность программного определения не стопроцентная, а в интернетовских базах данных присутствуют далеко не все композиции. Поэтому тебе нужно как минимум иметь представление о том, как определить тональность самостоятельно.
Для определения тональности на слух тебе понадобится пианино, синтезатор или компьютерный эмулятор фортепианной клавиатуры. Забегая немного наперед, я рекомендую установить Rapid Evolution: виртуальная клавиатура этой программы обладает функцией построения аккордов, которая сильно облегчает определение тональности для новичка. (Rapid Evolution требует, чтобы на твоем компьютере была установлена виртуальная машина Java).
Убедившись, что в выпадающем списке слева от кнопки OK выбран пункт single note, перебирай на виртуальной клавиатуре клавиши одну за другой (тебе может понадобиться поэкспериментировать в разных октавах). Рано или поздно, ты найдешь одну ноту, которая по звучанию подходит треку лучше других – независимо от того, куда направляется мелодия. Такая нота, которая менее всего выделяется, практически исчезая на фоне мелодии, скорее всего, будет тоникой.
Найдя возможную тонику, попробуй ее доминанту (на 7 полутонов выше) и субдоминанту (выше на 5 полутонов). (Полутон – это расстояние между двумя ближайшими клавишами, черной и белой либо двумя белыми как E и F). Если тонику ты угадал правильно, то ее доминанта и субдоминанта также должны хорошо подходить мелодии.
После того, как ты убедился, что имеешь дело с главной нотой тональности, осталось определить ее лад – мажор или минор. В уже знакомом тебе выпадающем списке вместо single note выбери major и нажми на клавишу тоники. Послушай, гармонирует ли полученный мажорный аккорд с мелодией. Затем попробуй минорный – выбери minor и снова нажми на клавишу главной ноты. Ты можешь сделать вывод о ладе тональности на основании того, какой из этих двух аккордов сочетается с мелодией трека лучше всего.
Подсказка. Большинство современных танцевальных композиций написаны в минорных тональностях. Одни говорят, что это объясняется более широким спектром эмоциональных оттенков, которые передает минор. Другие – что все дело в музыке черных рабов Америки, где преобладали грустные мелодии и в которую электронная музыка уходит своими корнями. Так или иначе, это наблюдение стоит взять на заметку!
Пример 1. Попробуем определить тональность небезызвестной тебе по статье «Структура трека» композиции Todd Terry All Stars – Get Down (Kenny Dope Original Mix):
Запускаем трек, перематываем к месту, где начинается мелодия, и начинаем наигрывать ноты – C, затем C#, D, D# и так далее. С самого начала нам сопутствует удача: C очень хорошо сочетается с мелодией. Идем дальше и обнаруживаем, что и G звучит неплохо в контексте трека. Если C – тоника, то с треком должны хорошо сочетаться ее доминанта и субдоминанта, G и F соответственно. G мы уже «вскрыли»; попробуем F, сначала вроде бы пропущенную. Так и есть, F на фоне композиции тоже звучит хорошо. Надо быть внимательнее!
Итак, тоника – это, скорее всего, C. Определим лад тональности. Мажорный аккорд, начинающийся от C, звучит явно «не в кассу», а вот минорный как будто «впаян» в композицию, звучит в ней как родной. Значит, тональность Get Down – Cm, она же до минор.
Пример 2. Следующий «подопытный»: Martin Solveig – Rejection (Ian Carey Remix):
Для разнообразия начнем наигрывать ноты, начиная с F. Продвигаясь вверх, замечаем, что A♭ и B♭ хорошо гармонируют с треком; это интересно, потому что они могут быть субдоминантой и доминантой соответственно (т.к. расстояние между ними – ровно два полутона). Если это так, то тоникой должна быть нота на 7 полутонов ниже B♭, а именно E♭. И действительно, E♭ идеально «вплетается» в композицию, звуча к месту в любой ее точке.
Определяем лад обычным методом. Мажорный аккорд на фоне трека снова фальшивит, а вот минорный – то, что доктор прописал. Делаем вывод, что тональность трека – E♭m, или ми-бемоль минор. Кстати, так как E♭ и D# – одна и та же нота, то (здесь я немного упрощаю) E♭m еще можно обозначить как D#m, или ре-диез минор. Не забывай об этом.
Ну как, у тебя еще не отбило желание учиться гармоническому сведению? Не волнуйся, дальше будет проще. В следующей части цикла я расскажу о программах, которые определяют тональность автоматически, а также о готовых базах данных в Интернете. Немного терпения, мы движемся дальше!
Определение тональности для ленивых
Затем в таблице поиска выдели треки, тональности которых ты хочешь определить. Нажми на правую кнопку мыши и в появившемся контекстном меню выбери detect, а затем key (см. ниже справа), чтобы запустить процесс определения тональностей. Запасись терпением, т.к. на это потребуется некоторое время. В конце концов, в колонке key напротив названия треков появятся их тональности, определенные Rapid Evolution.
специализированные программы для определения тональностей. В то же время, растущая популярность гармонического сведения приводит к тому, что эта функция появляется и в компьютерных эмуляторах диджейской установки. Сказанное в первую очередь касается всем известных Virtual DJ и MixMeister. Чтобы автоматически определить тональность трека в Virtual DJ, нужно сделать две вещи. Во-первых, нажми правой кнопкой мыши на заголовок таблицы треков в нижней части экрана и в появившемся меню поставь галочку напротив пункта Key. В таблице появится колонка Key, в которой позже будут отображаться тональности треков.
Пара слов о точности. Mixed In Key в действии я не пробовал, а о Rapid Evolution могу сказать, что он довольно надежен, но не всегда. Создатели RE утверждают, что программа правильно определяет тональность в 67-71% случаев, что, в общем-то, не так уж плохо. Тем не менее, RE определил тональность Martin Solveig – Rejection (Ian Carey Remix) из предыдущей статьи как D# вместо D#m.
За качество определения Virtual DJ я поручиться не могу, но в целом оно мне показалось удовлетворительным. Кстати, для определения тональностей композиций твоей коллекции лучше использовать одну и ту же программу. Опыт показывает, что даже если продукт и «врет» от случая к случаю, тональности, определенные им как совместимые (об этом – в следующей статье), часто оказываются таковыми и в реальности.
Базы данных тональностей в Интернете
MixShare. На сайте MixShare, откуда «родом» Rapid Evolution, имеется собственная база данных информации о треках. Она находится в разделе Music и, по всей видимости, была скомпилирована с использованием результатов анализа композиций вышеупомянутой программой.
Чтобы зайти в этот раздел, тебе придется зарегистрироваться, но это бесплатно и быстро. Касательно самой базы данных, то страничка сильно тормозит, и в ней я так и не смог найти ни одного из интересующих меня танцевальных треков. Более того, после пары поисков мой аккаунт был заблокирован за «превышение лимита трафика». Ну что ж, может, тебе повезет больше.
Harmonic Mixing Database. Создатель этого сайта пошел интересным путем. Он строит базу данных информации о треках, анализируя в Mixed In Key их отрывки на Beatport (онлайн-магазин танцевальной музыки). На момент написания этой статьи в базе сайта находилось около 400 тыс. треков, и найти интересующую тебя композицию представлялось вполне реальной затеей.
Отмечу, что данные о треках на Harmonic Mixing Database в общем кажутся более точными, чем результаты анализа Rapid Evolution. Это может свидетельствовать о небольшом превосходстве со стороны Mixed In Key.
Подозреваю, что определение тональностей треков уже снится тебе по ночам. Осталось узнать о самом интересном: как количество перевести в качество, или информацию о тональностях композиций – в умение создавать по-настоящему гладкие миксы. Об этом я и расскажу в последней статье цикла о гармоническом сведении.
Как сводить гармонически
После того, как ты определил тональности треков своей музыкальной коллекции, начинается самое интересное. Чтобы твоей сет был построен по правилам гармонического сведения, необходимо, чтобы тональность каждой следующей композиции была совместима с тональностью предыдущей. Существуют определенные правила насчет того, какие тональности совместимы между собой, но, к счастью, тебе не нужно оканчивать консерваторию, чтобы их использовать.
Теперь твоя задача проще пареной репы: выбрать следующий за Get Down трек так, чтобы он находился в тональности Fm, Gm, E♭ или той же Cm. Это почти гарантирует то, что при сведении композиции будут хорошо сочетаться друг с другом.
На практике для маркировки треков на CD или обложках пластинок вместо тональностей лучше использовать нумерацию Камелота: 1A, 2A и так далее. Это позволит тебе определять совместимые тональности без самого колеса перед глазами. Правило проще всего продемонстрировать на примере: для 11B совместимыми будут 10B, 12B (число на единицу больше или меньше, буква та же), 11A (то же число, другая буква) или же сама 11B.
После того, как ты несколько раз попробуешь свести треки с учетом тональностей, у тебя появится вполне законный вопрос. Как известно, в процессе битмэтчинга ты подбираешь питч нового трека так, чтобы его темп совпадал с темпом предыдущего. Но изменение питча естественным образом искажает тональность композиции, делая звук выше при увеличении питча и ниже – при его уменьшении. Выходит, если темпы треков разные, то информация об их тональностях бесполезна?
Не совсем. Во-первых, чтобы поднять или опустить тональность трека на один полутон, необходимо изменить питч на целых 6%. Это означает, что если положения питча сводимых треков отстоят друг от друга недалеко, на 1-2%, то композиции в совместимых тональностях все еще будут хорошо сочетаться гармонически.
Во-вторых, многие современные CD- и даже виниловые проигрыватели обладают функцией Master Tempo, которая, используя цифровую обработку звука, сохраняет исходную тональность трека независимо от положения питча. Эта функция полностью решает проблему влияния питча на тональность. Я даже подозреваю, что ее распространение непосредственно повлияло на растущую популярность самого метода гармонического сведения.
И на десерт: метод «накачки энергии»
Есть в диджеинге такая вещь, до которой новички своим умом не всегда доходят. Это гармоническое сведение.
Для чего это нужно?
Нравится? Сомневаюсь:) Еще один пример:
Как этого добиться?
Вообще говоря, все уже придумано и сделано за нас, нужно только пойти и взять.
Mixed In Key и Ко.
К слову, такую же функцию предоставляет MixMeister Studio и MixMeister Fusion (mixmeister.com), сохраняя полученное значение прямо в библиотеке (что гораздо удобнее, я считаю).
Traktor DJ Studio начиная со второй ветки тоже умеет запоминать (но не определять!) key в своей Track Collection. Может ли такое Ableton Live! — точно не помню, надеюсь на вашу подсказку:)
Гармонический круг и нотация Camelot
Для начала было бы неплохо попробовать просто свести треки, тональности у которых полностью совпадают.
Затем можно попробовать делать переходы на «час» вперед или назад. То есть, если исходный трек у нас D-flat Minor (12A), то следующим можно поставить A-Flat Minor (1A) или F-Sharp Minor (11A).
Еще один эксперимент — переходы из внутреннего круга во внешний в пределах одного и того же «часа», то есть из минор в мажор и наоборот. Тут нужно быть внимательным с настроением трека: посреди развеселого клаб-хауса не всегда можно влепить какой-нибудь дарк-электро:)
Объяснять на словах можно долго, но самый короткий путь — это непосредственно практика. Если медведь на ухо не наступил — то сразу станет понятно, что хорошо, а что плохо.
О чем следует помнить
Еще одна тонкость — это зависимость «tempo-key». Надо знать, что если мы разгоняем или тормозим трек, то через каждые 6% скорости тональность будет меняться соответственно направлению. Если трек был исходно 140BPM и в тональности 12A, то затормозив его на 6% получим уже 11A.
Есть простое правило: если разность в скоростях меньше трех процентов, то тональность второго трека можно брать ту же самую. Если больше трех — на одну больше/меньше.
И помните, гармоническое сведение — не панацея для создания качественного микса, это всего лишь одна из составляющих. Творческую составляющую, а так же хороший вкус при выборе музыки для сета нельзя забывать ни в коем случае.
Основой данного подхода является знание о законах гармонии. Испокон веков лучшие музыканты изучают взаимодействие между нотами, и уже достаточно давно стало ясно, что существуют определённые правила. Это математика в чистом виде, и это один из лучших ответов на обычный школьный вопрос:»Где мне это вообще пригодится по жизни?» Если вы серьёзно увлечены музыкой, рано или поздно вы задумаетесь о необходимости изучить законы гармонии более подробно, а сейчас мы пробежимся по чисто прикладным способам, которые помогут любому диджею.
Итак, если верить музыкальной теории, в основе каждого трека лежит какая-либо тональность. Есть 7 основных нот, которые в разных модификациях дают 12 ступеней. От каждой из этих ступеней можно построить последовательности, которые зовутся ладами, самыми популярными являются мажор и минор. Обозначение ноты и лада называется тональностью. Например, если трек написан в тональности До мажор, это значит, что большинство его мелодических линий и аккордов сочетаются с ключевой нотой (тоникой) До и состоят из ступеней, гармонирующих с мажорным ладом.
Звучит сложновато? Всё нормально, дальше будет очень просто:)
Для работы нам понадобится вот такое колесо Camelot System, которое придумали ребята, создавшие известную программу определения тональности Mixed In Key. По сути, это колесо является упрощённой версией кварто-квинтового круга, широко известного среди музыкантов с академическими знаниями.
Базовое гармоническое сведение
Это можно сделать следующими способами:
В тракторе используйте функцию сортировки по тональности
Переход между ладами
Дополненное колесо камелота
Итак, базовое сведение и переход между ладами позволяет нам двигаться на соседние ячейки колеса:
Ещё один метод
Вот простая формула:
Этот приём можно использовать, совершая сведение во время барабанных сбивок и моментов с минимумом мелодий, чтобы не было слышно особых диссонансов.
Данный метод очень интересен с точки зрения музыкальности и повествования, обязательно попробуйте его.
Сведение с эмоциональным подъёмом
Давайте разберёмся, как свести два трека таким способом, используя уже привычное нам колесо:
Сведение на коротком лупе
Как узнать тональность бита
Ответы: 1. D major 2. As major 3. C major
Кварто-квинтовый круг
Кварто-квинтовый круг представляет собой специальную схематически изложенную информацию, в которой все тональности располагаются на расстоянии чистой квинты по часовой стрелке, и по чистой кварте против часовой стрелки.
Главные трезвучия в тональности
Начнем с того, что такое мажорное и минорное трезвучие, и как они строятся. Вне зависимости от наклонения трезвучие представляет собой аккорд, состоящий из трех звуков, которые располагаются по терциям. Мажорное трезвучие обозначается как Б 5 3, и состоит из большой терции и малой. Минорное трезвучие обозначается как М 5 3, и состоит из малой и большой терции.
От каждой ноты в тональности можно построить трезвучия.
Главными трезвучиями в тональности называются такие аккорды, которые показывают мажорное это или минорное наклонение. На первой, четвертой и пятой строятся трезвучия, соответствующие ладовому наклонению. То есть в мажоре на данных ступенях строятся мажорные трезвучия, а в миноре соответственно минорные. Главные трезвучия для каждой ступени имеют собственные названия или как их еще называют функции. Так на первой ступени располагается тоника, на четвертой субдоминанта, а на пятой доминанта. Обычно сокращенно они обозначаются T, S и D.
Родственные тональности
Существует такое понятие как тональное родство. Чем больше разница знаков, тем дальше родство. В зависимости от систем различают 3 или 4 степени. Рассмотрим наиболее популярную систему, которая делит тональности на 3 степени родства.
Степень родства
Группа
Разница знаков
Какие тональности
S, D и их параллели
S гарм для мажора
Тонально-сти на б.2 ↑↓ и их параллели
Мажор – м2, м3, б3 ↑↓ и Минор ss гарм. – на б2↓ и одноименный минор
Минор – м2, м3, б3 ↑↓ и
Мажор DD на б2↑ и одноименный мажор
Для мажора ↑ув1, ув2, ув4 и ув5, для минора те же интервалы ↓.
Тритонанта и ее параллель
Первая группа разделяется на 3 категории:
Вторая группа родства делится на 2 подгруппы:
Третья группа делится на 2 группы:
В зависимости от степени в гармонии различают множество способов модуляций.
Как изменить тональность в минусовках
Бывает, что тональность либо слишком высокая для голоса, либо слишком низкая. Чтобы музыка красиво звучала необходимо при помощи современных технологий и программ сделать минусовку удобной, то есть транспонировать ее на необходимый интервал ниже или выше. Разберем, как изменить тональность в минусовках или композициях. Работать будем в программе Audacity.
Надеемся, что страница была полезной для прочтения и теперь Вы знаете, что такое тональность, разбираетесь в их видах и можете транспонировать музыкальное произведение при помощи специальной программы. Читайте другие статьи, посвященные музыкальной грамоте, и совершенствуйте собственные знания.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Как определить, в какой тональности исполняется песня
В создании этой статьи участвовала наша опытная команда редакторов и исследователей, которые проверили ее на точность и полноту.
Команда контент-менеджеров wikiHow тщательно следит за работой редакторов, чтобы гарантировать соответствие каждой статьи нашим высоким стандартам качества.
Количество источников, использованных в этой статье: 9. Вы найдете их список внизу страницы.
Количество просмотров этой статьи: 76 518.
Способность определить, в какой тональности исполняется песня или музыкальное произведение — это очень полезный музыкальный навык. Знание тональности даст вам возможность осуществить транспонирование песни (изменить тональность), чтобы подстроить ее под свой голос. Вы также сможете поэкспериментировать с приданием песням различного звучания (прекрасный навык для создания удачной кавер-версии песни). Чтобы определить тональность песни, вы должны будете усвоить некоторые базовые понятия теории музыки. Пианино — простейший инструмент, который можно использовать в качестве примера для объяснения и понимания этих понятий.
Тональность в музыкальной теории
В этой статье разберём понятие «тональность». Оно тесно связано с понятием музыкального лада, о котором речь шла в предыдущей статье. С этой статьёй Вы можете ознакомиться по ссылке «Музыкальный лад. Основные виды. Построение ладов». Там тональность упоминалась в контексте построения лада от какой либо ноты. И это, действительно, так и есть.
Что такое тональность
Для того, чтобы понять что такое тональность, необходимо от определённой ноты (тоники) построить нужный лад (например: мажор или минор).
Если за тонику взять ноту Ля и построить от неё мажорный лад, то получится тональность Ля-мажор.
Название тональности состоит из названия тоники (опоры) и названия лада.
Например: Ля-мажор, до-минор и т.д.
Из вышесказанного можно сделать заключение, что:
Тональность – это высотное положение лада в рамках одной октавы.
Если перенести лад на октаву выше или ниже, то название тональности не поменяется.
Обычно, обозначение тоники мажорного лада пишут с заглавной буквы, а минора – с прописной.
В любой тональности всегда сохраняются все закономерности и взаимосвязи лада:
Мажор: Тон-Тон-Полутон-Тон-Тон-Тон-Полутон
Минор: Тон-Полутон-Тон-Тон-Полутон-Тон-Тон
В зависимости от положения тоники, изменяется тональность и, следовательно, требуется определённое количество изменённых ступеней (диезов или бемолей). В таком случае знаки альтерации выносятся к ключу. Эти знаки называются ключевыми.
Любая тональность с изменёнными ступенями может быть либо диезной либо бемольной, в зависимости от того подымаются её ступени на полтона, либо опускаются. При этом знаки альтерации пишутся строго в определённом порядке.
Учитывая тот факт, что основными ладами европейской музыки являются мажор и минор, будем рассматривать тональности построенные на этих ладах.
Мажорные и минорные тональности
Как мажорные, так и минорные тональности могут быть диезными и бемольными.
Две тональности До-мажор и ля-минор не имеют знаков альтерации и используют только основные ступени звукоряда.
До-мажор:
ля-минор:
Диезные тональности
Если в качестве тоники взять доминанту До-мажора (тональности без знаков альтерации), то есть ноту Соль, то полученная тональность будет иметь один знак диеза (нота фа#).
Если в качестве тоники взять доминанту Соль-мажора, то есть ноту Ре, то полученная тональность будет иметь два знака диеза (ноты фа# и до#).
Если в качестве тоники взять доминанту Ре-мажора, то есть ноту Ля, то полученная тональность будет иметь три знака диеза (ноты фа#, до# и соль#).
Если повторять такую процедуру ещё 4 раза, то получим 7 диезных тональностей. Каждая тональность отстоит от предыдущей на квинту и имеет на один диез больше предыдущей. Диезы при ключе пишутся в такой же последовательности как и добавляются.
Последняя тональность До-диез-мажор будет иметь семь диезов.
Аналогичным образом строятся диезные тональности для минорного лада.
Минор имеет также 7 диезных тональностей, которые параллельны мажорным (о параллельности читайте ниже).
Последняя минорная тональность ля-диез-минор имеет семь диезов.
Бемольные тональности
Бемольные тональности строятся противоположным образом. В качестве тоники берётся субдоминанта предыдущей тональности.
Возьмём субдоминанту До-мажора и построим на ней мажорный лад. В этом случае получим Фа-мажор, который будет иметь один бемоль (нота сиb).
Продолжая в том же духе получим 7 бемольных тональностей, которые расположены по чистым квинтам вниз. В таком же порядке добавляются знаки при ключе.
В минорных тональностях всё аналогично.
Последняя минорная тональность ля-бемоль-минор имеет 7 знаков при ключе.
Родство тональностей
Рассматривая различные тональности можно обратить внимание, что некоторые из них имеют определённую связь. Например, если сравнить До-мажорную и ля-минорную тональность, то они имеют один и тот же набор звуков:
До-мажор: До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ля-Си
ля-минор: Ля-Си-До-Ре-Ми-Фа-Соль
Эти две тональности отличаться только своим опорным звуком – тоникой. В До-мажоре – это До, а в ля-миноре – Ля.
До-мажор и ля-минор являются параллельными тональностями.
Параллельные тональности – это тональности, которые имеют один звуковой состав, но отличаются своими опорными звуками (тониками).
Каждая мажорная тональность имеет свою параллельную минорную тональность.
Минорная тональность отстоит на малую терцию вниз от параллельной мажорной.
Параллельные тональности имеют общую большую терцию в тоническом трезвучии, что усиливает их родство.
Одноимённые тональности – это тональности, построенные от одной тоники, но имеющие различное ладовое наклонение.
Например, До-мажор и до-минор.
До-мажор: До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ля-Си
до-минор: До-Ре-Миb-Фа-Соль-Ляb-Сиb
Родство одноимённых тональностей проявляется в наличии I, II, IV и V ступеней.
Различие таких тональностей проявляется в их тонической терции и соответственно, в типе тонического трезвучия (минорное или мажорное).
На окраску лада также влияют VI и VII ступени.
Однотерцовые тональности – это тональности, которые имеют общий терцовый тон в своих тонических трезвучиях.
Например, До-мажор и до-диез-минор
До-мажор: До-Ре-Ми-Фа-Соль-Ля-Си
до-диез-минор: До#-Ре#-Ми-Фа#-Соль#-Ля-Си
Тональности считаются родственными данной если их тонические трезвучия входят в эту тональность. Другие тональности считаются отдалёнными.
Таблица тональностей
Диезные тональности
| Тональность | Параллельная тональность | Ключевые знаки | Ноты входящие в тональность |
| До-мажор | ля-минор | ![]() | До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си |
| Соль-мажор | ми-минор | ![]() | До, Ре, Ми, Фа#, Соль, Ля, Си |
| Ре-мажор | си-минор | ![]() | До#, Ре, Ми, Фа#, Соль, Ля, Си |
| Ля-мажор | фа#-минор | ![]() | До#, Ре, Ми, Фа#, Соль#, Ля, Си |
| Ми-мажор | до#-минор | ![]() | До#, Ре#, Ми, Фа#, Соль#, Ля, Си |
| Cи-мажор | соль#-минор | ![]() | До#, Ре#, Ми, Фа#, Соль#, Ля#, Си |
| Фа#-мажор | ре#-минор | ![]() | До#, Ре#, Ми#, Фа#, Соль#, Ля#, Си |
| До#-мажор | ля#-минор | ![]() | До#, Ре#, Ми#, Фа#, Соль#, Ля#, Си# |
Бемольные тональности
| Тональность | Параллельная тональность | Ключевые знаки | Ноты входящие в тональность |
| До-мажор | ля-минор | ![]() | До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Си |
| Фа-мажор | ре-минор | ![]() | До, Ре, Ми, Фа, Соль, Ля, Сиb |
| Сиb-мажор | соль-минор | ![]() | До, Ре, Миb, Фа, Соль, Ля, Сиb |
| Миb-мажор | до-минор | ![]() | До, Ре, Миb, Фа, Соль, Ляb, Сиb |
| Ляb-мажор | фа-минор | ![]() | До, Реb, Миb, Фа, Соль, Ляb, Сиb |
| Реb-мажор | сиb-минор | ![]() | До, Реb, Миb, Фа, Сольb, Ляb, Сиb |
| Сольb-мажор | миb-минор | ![]() | Доb, Реb, Миb, Фа, Сольb, Ляb, Сиb |
| Доb-мажор | ляb-минор | ![]() | Доb, Реb, Миb, Фаb, Сольb, Ляb, Сиb |
Как определить тональность
Для лучшего понимания строения музыкальных произведений очень важно уметь правильно определять их тональность. Прежде всего стоит полагаться на слух, так как он часто правильно может определить основной лад произведения.
Для определения тональности необходимо определить две его составляющие: лад и тонику.
Предлагаю несколько рекомендаций для правильного определения тональности композиции.
Как определить тональность по нотам и аккордам
Как определить тональность аудиодорожки
Если Вы не обладаете достаточным опытом, то вряд ли сможете определить тональность аудиодорожки на слух. Для того чтобы это сделать я рекомендую использовать онлайн сервисы или программы для определения тональности.
Я нашёл два сервиса, которые способны определять тональность произведения по аудиоматериалу.
Tunebat / Song Key & BPM Finder
Этот онлайн сервис может в считаные секунды определить тональность и скорость аудиодорожки.
Audiokeychain
Этот онлайн сервис также способен определить тональность и скорость вашей композиции, но он имеет ограничение на загрузку файлов до 15 Мб.
Кроме перечисленных мной сервисов, существует программа KeyFinder, которая может определять тональность аудиодорожек. Ранее данный продукт можна было использовать как на Mac OS, так и на Windows, но сейчас KeyFinder имеет поддержку только версии для Mac OS.
Если Вы пользуетесь программным обеспечением Microsoft Windows, то можете воспользоваться старой версией программы v1.25.
В следующей статье я расскажу о том, что такое квинтовый круг и как он связан с определением тональности.











































































Имеющий уши – да услышит: он просто определит тональность на слух!















































